作者：李慧、中國王雄偉近年來，風音風風行音樂中徐徐成長出一種極新的樂蔚音樂氣勢派頭，即中國風音樂。然成其凸起特點是中國：填寫具備古典文明內在的歌詞，聯合新派編曲，風音風講究聲腔唱法與舞台歸納，樂蔚以完成兼具汗青複古和時代精力的然成歌曲氣勢派頭。有業界人士將中國風音樂的中國特性凝練為“三古三新”，即古辭賦、風音風古文明、樂蔚古旋律和新唱法、然成新編曲、中國新觀點。風音風由此可見，樂蔚中國風音樂險些涵蓋了演出藝術創作所觸及的各個方麵，隻有歌詞、編曲、唱法、歸納等各個音樂元素調和融合，才氣天生一首優質的中國風歌曲。在浩繁音樂人的共同努力下，中國風音樂蔚然成風，成為很是主要的一種歌曲氣勢派頭。近年來“詩詞熱”鼓起，中國風音樂經由過程化用詩詞為歌詞增添遙遠深摯的韻致。圖為沈陽的詩詞漫道“一步一詩”。發完成古典文明與時代審美的有用溝通在中國風音樂的浩繁特質中，吸納中華古典文明體現得尤為凸起。中國風音樂的歌詞、編曲、唱法、歸納，每每會呈現年夜量的中華古典文明符號，經由過程建構、解構、重構等差別的藝術伎倆完成古典文明與時代審美的有用溝通。中國風音樂從古典文明中羅致營養，抒發當下人們的感情需要，完成古與今彼此契合、相互共振，使經典與傳統得以賡續與承繼。在歌詞創作上，中國風音樂較常用的伎倆包孕對詩詞、典故的化用，連綴應用具備富厚內在的意象，以及歌唱文明符號表征的精力等。化用詩詞、典故可使歌詞古色古噴鼻，具備一種遙遠深摯的韻致。如《爺爺泡的茶》歌詞圍繞茶聖陸羽的製茶工藝、高潔操行，以及積厚流光的品茶文明睜開敘說。意象、意境、意蘊是組成古典詩詞的內涵情理布局，三者的融匯互動，可有用加強歌詞的感情張力。在《斷橋殘雪》歌詞中密集呈現老舟、遠山、芭蕉、寒梅、春燕等各種意象，強化了對羈遊覽子思鄉之情的書寫。在恒久的汗青沉澱中，造成了許多代表中漢文化的符號，如茶葉、瓷器、書法、刺繡、功夫、西醫藥等，這些符號也成為中國風歌曲中的常意圖象，《中國話》《皮電影》《蜀繡》《清明上河圖》等便屬於這個類型。在編曲特性上，中國風音樂常用的技法重要有借用或模擬典雅古曲，吸納戲曲曲腔，應用具備平易近族色調的樂器，以及運用傳統五音譜曲等。《十麵匿伏》歌名源自十年夜古曲之一的《十麵匿伏》，在前奏部門沿用了這首琵琶年夜套武曲的若幹末節。《Susan說》妙用京劇名段《蘇三起解》，歌抄本人用京腔間接歸納了“蘇三離了洪洞縣/將身來在年夜街前/不曾開言心內慘/過往的正人聽我言”數句。中國傳統樂器諸如編磬、竹笛、洞簫、二胡、古琴、古箏、箜篌、蘆笙、手鼓等也時常在中國風音樂中呈現，如《春風破》中的二胡，《青花瓷》前奏中的古箏，都很好地轉達了歌曲的韻味。傳統音樂中宮商角徵羽的五音相稱於古代音樂實踐中的五聲響階，《菊花台》屬F宮六聲加變宮、《曹操》屬D徵清樂，都是對傳統五音譜曲的有用測驗考試。以中式編曲與平易近族唱腔抒發竭誠感情除了中國古典元素對中國風音樂有深遠影響外，東方風行音樂對中國風音樂的成長也孕育發生了必然影響。20世紀90年月，節拍布魯斯、嘻哈等東方曲風進入華人音樂界，強烈的節拍感及自由隨性的律動，吸引了年青一代的眼光。但一些東方風行音樂存在主題消極、歌詞粗鄙、曲調獨特等弊病。中國風音樂經由過程插手傳統的中式編曲、旋律與唱腔，對東方風行音樂去其糟粕、取其英華，在必然水平上消解了其有餘之處。在唱法技巧上，中國風音樂重要是將東方節拍布魯斯轉音與中國傳統戲曲唱腔彼此聯合。節拍布魯斯以節拍感強、轉音矯捷為特色，可以或許很好地抒發複雜的感情，這與中國傳統戲曲中的長轉音不約而合，組成了兩者交融的根蒂根基。兩者聯合的體式格局有二，一種是在節拍布魯斯曲風的音樂中穿插戲曲演唱，如《霍元甲》即是插手了京劇旦角唱腔；另一種是節拍布魯斯與戲曲唱腔的彼此融合，如《Susan說》便屬此類。此外，中國風音樂還會自創說唱、搖滾等風行唱法表達心誌。搖滾版的《onenightin北京》，演唱震撼刺激，是風行搖滾樂與國學京腔交融的典型。說唱意指有節拍地措辭的非凡唱歌情勢，中國風音樂對其也有自創，凡是是在歌曲中拔出一年夜段節拍感較強的說唱，歌曲《娘子》《中國話》皆屬此類測驗考試。在樂器應用上，中國風音樂將木管類、銅管類、弓弦類、彈撥類、鍵盤類、衝擊類等差別類型的東方樂器與中國傳統樂器無機交融。如《春風破》中既有西式樂器鋼琴、爵士鼓、木吉他，也有中國傳統樂器琵琶、二胡。鋼琴音色洪亮寬闊，爵士鼓音色富厚多樣，木吉他音色典雅儉樸，二胡音色圓潤柔和，琵琶音色清亮敞亮，多種音色的瓜代、轉化，更能體現感情的複雜與深度。《千年之戀》中，強烈的重金屬伴奏，撕心裂肺的叫囂式唱法，副歌之後的二胡間奏，中西樂器的瓜代營建出感情的跌蕩升沉，而二胡間奏的應用則成為點睛之處，淒切哀婉的中式樂器音色很好地照應了歌曲主題。尚需解決旋律相通、原創力匱乏的問題優異的中國風音樂每每是寫心寓情的佳作，抒發諸如友情、戀愛、親情，以及家國情懷、悲憫人世等人同此心、心同此理的共通感情，唯其雲雲，才氣在聽眾中惹起寬泛共識。優異的中國風音樂之以是廣受接待，是由於精細精美的旋律伎倆、節拍節奏、曲式調性及伴奏配器等，同時以情作為跟尾和貫串的主題，才氣牢牢捉住人心。如《煙花易冷》取材於北魏期間楊衒之所著《洛陽伽藍記》中，一名將軍與一位女子一見傾心，卻因戰役錯過終身的戀愛故事。在旋律創作方麵，《煙花易冷》是單二部曲式，既具備國樂A羽六腔調式古樸天然的特點，又不乏東方音樂a天然小調細膩複雜的特性，中西聯合的旋律測驗考試，更契合整首歌曲的哀傷基調。在配器方麵，《煙花易冷》以吉他為主體，以鋼琴為輔助，加之電貝斯等古代樂器的粉飾，古典意蘊與古代潮水兼具。在演唱技巧方麵，氣味節製、音色運用、咬字處置懲罰、感情把握等都影響著一首歌曲的出現。恰是歌詞、旋律、配器、演唱等多個方麵的協力作用，以及貫串此中的深邃深摯感情，才培養出一首優異的中國風音樂作品。二十餘年裏，中國風音樂從萌芽到成熟，在取得浩繁成就的同時也麵對一些因貿易化運作、音樂人自身局限等帶來的成長瓶頸。比力典型的問題重要有同質化嚴峻，流於簡樸拚貼，以及原創力匱乏招致的潛力有餘等。同質化嚴峻詳細體現在三個方麵，一是主題高度相似，過分書寫愛恨情仇；二是旋律幾近相通，配器多局限於幾種常見樂器的混搭；三是唱法每每近似，習用伎倆是在歌曲中植入各類戲腔。流於簡樸拚貼一方麵指的是在歌詞創作上聚集一些互有關聯的意象，缺乏中央大旨的聯絡；另一方麵指的是歌詞與旋律之間契合度不高，簡樸的拚貼招致出一種破碎疏離之感。中國風歌曲受眾群體重大，市場遠景廣漠，年夜量的音樂人投入對其的創作之中。雲雲重大的創作群體，本應產出更多的優質作品，卻並未揭示出強盛的原創力和立異度，中國風音樂繼承成長的潛力有餘。回望與總結中國風音樂的特性以及麵對的成長瓶頸，要創作出更多具備中國元素、中國滋味、中國特色的外鄉原生態音樂，還需不停從中華古典音樂中羅致養分，做好創造性轉化與立異性成長；舍棄東方風行音樂中的糟粕和有餘，吸納此中的英華以新陳代謝；用精深的歌詞、編曲、唱法、歸納等，書寫人類共通的真情實感。《光亮日報》